O mamă își ține în brațe copilul mort. Imaginea Pietà a traversat secole de artă europeană ca reprezentare a durerii, compasiunii și pierderii. Anca Boeriu pornește de la această memorie vizuală și o așază în prezent, într-o lume marcată de războaie, violență împotriva femeilor, traumă și inegalitate. Expoziția „Pietà pentru secolul XXI”, curatoriată de Ana Negoiță, va putea fi văzută între 4 și 27 septembrie 2026 la Muzeul de Artă din Palatul Culturii.
Vernisajul are loc vineri, 4 septembrie, de la ora 17:00.
Titlul expoziției cere însă o explicație. Pentru că „Pietà” poartă în spate o istorie mult mai veche decât imaginile pe care Anca Boeriu le construiește astăzi.
De unde vine imaginea Pietà
În tradiția artei creștine occidentale, Pietà o reprezintă pe Fecioara Maria ținând trupul lui Iisus după coborârea de pe Cruce. De-a lungul secolelor, tema a devenit una dintre reprezentările majore ale durerii materne.
Cea mai cunoscută rămâne Pietà realizată de Michelangelo la sfârșitul secolului al XV-lea pentru Bazilica Sfântul Petru din Roma. Dar motivul este anterior lui Michelangelo și a cunoscut numeroase interpretări în arta europeană.
Imaginea are o forță care depășește episodul religios: un părinte rămas cu trupul copilului său în brațe.
Tocmai această capacitate a imaginii de a vorbi despre pierdere, compasiune și vulnerabilitate permite recuperarea ei într-un discurs artistic contemporan.
Ce mai poate însemna Pietà în 2026?
Anca Boeriu mută întrebarea în lumea prezentului.
În expoziția de la Muzeul de Artă, tema este pusă în legătură cu violența de gen, traumele personale și sociale produse de războaie, inechitățile sociale și felul în care acestea afectează condiția și drepturile femeilor în primele decenii ale secolului XXI.
Aici se află miza proiectului.
Imaginea mamei îndurerate poate fi recunoscută astăzi dincolo de iconografia religioasă. Războaiele contemporane au readus aproape zilnic în spațiul public imagini ale părinților care își pierd copiii, ale familiilor despărțite și ale femeilor obligate să supraviețuiască violenței și strămutării.
Anca Boeriu lucrează cu această memorie a imaginii, fără să o limiteze la reprezentarea sa clasică.
Expoziția folosește gravură, desen, obiect ceramic, plăci de gravură, instalație, video și sound design. Limbajul multimedia îi permite artistei să construiască experiența în mai multe registre, de la obiect și materie până la imagine și sunet.
Pietà, compasiunea și refacerea legăturilor dintre oameni
Tema nu apare pentru prima dată în preocupările recente ale Ancăi Boeriu.
În iunie 2026, artista prezenta la Centrul Cultural Reduta din Brașov proiectul „Pieta – 10 ipostaze ale reconstrucției umane”. Expoziția aborda Pietà prin ideile de fragilitate, solidaritate, susținere și reconectare umană. Organizatorii vorbeau atunci despre „pieta” și în sensul compasiunii față de dramele cunoscute și necunoscute.
Această continuitate este importantă pentru înțelegerea expoziției de la Palatul Culturii.
În creația Ancăi Boeriu apar de mai mult timp relația dintre corp și fragilitate, apropierea și distanța, memoria și identitatea. În proiectul actual, aceste preocupări întâlnesc o imagine culturală veche de secole.
Rezultatul nu cere privitorului doar să recunoască o referință din istoria artei. Îl obligă să se întrebe ce fel de imagine a durerii ar putea reprezenta propriul nostru secol.
Cine este Anca Boeriu
Născută în 1957, la Pucioasa, Anca Boeriu a absolvit în 1982 secția Grafică a Institutului de Arte Plastice „Nicolae Grigorescu”, la clasa profesorului Eugen Popa, iar din 2008 este doctor în Arte Vizuale. A predat timp de peste două decenii în cadrul secției Grafică a Universității Naționale de Arte din București.
Parcursul ei este legat în mod special de grafică și gravură, domeniu în care a desfășurat atât activitate artistică, cât și pedagogică și curatorială.
A reprezentat România la Trienala de Gravură de la Chamalières, în Franța, iar din 2014 este inițiatoarea și coordonatoarea Bucharest International Print Biennale. În 2014 a primit Premiul pentru Grafică al Uniunii Artiștilor Plastici, iar în 2017 Premiul UAP pentru Curatoriat.
În expozițiile sale, gravura a depășit frecvent limitele convenționale ale hârtiei. Placa, obiectul, desenul, culoarea și instalația au intrat în același vocabular artistic. „Pietà pentru secolul XXI” continuă această direcție și o extinde prin video și sound design.
„Pietà pentru secolul XXI”, la Muzeul de Artă
Expoziția este curatoriată de Ana Negoiță și realizată prin parteneriatul dintre Complexul Muzeal Național „Moldova” și Centrul de Excelență în Studiul Imaginii – CESI al Universității din București.
Vernisajul are loc vineri, 4 septembrie, la ora 17:00, în spațiul expozițiilor temporare al Muzeului de Artă.
„Pietà pentru secolul XXI” rămâne deschisă până pe 27 septembrie 2026 și poate fi vizitată de miercuri până duminică, între orele 10:00 și 17:00. Accesul se face cu biletul Muzeului de Artă sau cu biletul destinat expoziției temporare.
În centrul expoziției rămâne o imagine pe care cultura europeană o cunoaște de secole: un om care îl ține în brațe pe cel pierdut. Anca Boeriu o privește dinspre prezent, iar întrebarea pe care o lasă în urmă este greu de separat de realitatea anului 2026: câte asemenea Pietà produce încă lumea în care trăim?
